歌唱家刘祥杰推荐：音乐综艺节目如何避免审美疲劳（三）

网络音乐节目不应只关注选秀

近年来，随着音乐类节目在卫视越来越受欢迎，视频网站也开始跟风制作。特别是在真人秀综艺热度渐涨的背景下，“养成类”音乐综艺也应运而生。这类综艺在呈现选手的歌唱表演之外，也越来越多地加入选手私下的生活场景，而这些片段赋予了观众“看着歌手在竞赛过程中成长”的养成感。

2018年，“养成类”音乐综艺占据了网络音乐综艺的半壁江山。《偶像练习生》《创造101》将这个新鲜的综艺形式引入全国观众的视野。这一年里，几乎所有的音乐类综艺都加长了节目里的真人秀片段，借养成之潮流而行。何天平指出：“传统综艺在众多的相似形态中呈现颓势，而创新的养成类音乐节目直接带动了平台流量的极大提升。这一全民pick的造星景象，其实像极了2005年的‘超女’现象。”音乐选秀造星节目结束后，往往成为现象级事件却昙花一现。而在《创造101》《偶像练习生》选秀结束后，网络视频平台纷纷推出艺人相关的衍生综艺，并推出持续的音乐演艺活动，进行男团、女团的签约培养，持续开发IP的价值。然而2019年开年，《以团之名》《青春有你》两档选秀类音乐节目并没有像2018年那样火爆。“养成类”音乐综艺也不再受观众青睐，反而像《即刻电音》这种在电子音乐领域发力的垂直音乐综艺，成为小众领域一群人的狂欢。

何天平认为：“网络音乐节目不应该只关注选秀，也可以充分挖掘专业性音乐人才，充分挖掘音乐本身的潜力，而不是靠拼颜值、拼投票取得高关注度。网络音乐节目想要有内涵，还是要用专业性来打动观众。”

从多档音乐综艺的市场表现来看，在经历了竞猜、对唱、跨界等种种娱乐化的创新探索后，音乐综艺或将迎来专业性的回潮。王婧说：“在这种专业性中，音乐综艺又同时呼唤着新鲜血液的加入。当然，继续寻找到有新意的音乐细分类型，依然是音乐综艺的一个创新思路，不过未被耕耘的领域也正在变得越来越少，或许下一个音乐综艺的爆款，就诞生在戏剧、蓝调、民谣、摇滚、管弦等类型中。谁能胜出，就要看制作团队对市场风向、受众心理、音乐类型等方面的把控能力了。”

歌唱家、声乐教授刘祥杰工作室；祥音声乐学校全国咨询热线：13342450088