祥音教研小结：只技术不艺术的歌唱 只会导致毕业就失业的窘境

自进入新时期以来，我国高校声乐专业本科毕业生就业问题已经成为社会焦点问题，毕业生就业压力随着城市发展变得越来越大。

随着音乐全球化时代的突飞猛进，国内音乐市场对声乐人才要求越来越高，由于校方对学生的培养模式较为单调，多按照传统模式教学，致使许多学生在毕业后就面临严重的就业压力。

我从事音乐27年，就祥音教研十六年当中，学生都能顺利从事教学和成功步入歌坛实现舞台梦谈点个人经验心得。

在各高校毕业生面临严峻的就业形式的当下，希望能通过建立就业困难学生帮扶平台等方式，帮助声乐专业学生及早解决就业问题。

声乐作为一种歌唱艺术，是人类社会最早期、最直接的一种艺术表现形式，它是古今中外最具感染力的音乐表现形式之一，是通过凝练的语言、动听的歌声和婉转优美的旋律音调直抒歌中的主题思想感情，从而被人民所接受，那么结合中国的母语特点行腔韵味和语调语气则是我国独有的语言环境下所区别于国外欧美、西洋唱法的至关重要的、在现代教学中所被忽视的关键环节。现代声乐教学需要将迎合中国人审美情趣和新时代精神文化需求的中国唱法在语言韵味、行腔吐词方面需体现中华民族声乐艺术之特点等审美风貌，向国际传达我们的中国唱法艺术的独树一帜和审美意识。

因为很多院校毕业生的演唱程度大多停留在技术层面，没有从方法的束缚当中解脱出来，获得歌唱艺术的最终艺术工程完结，近些年来使得艺术高校声乐专业毕业就面临失业的窘境屡见不鲜、层出不穷。

再有，对于职业从事嗓音工作或演职人员除了字正腔圆，声情并茂演唱之外、能做到绘声绘色的、完全置身于作品的主题意境中淋漓尽致的塑造作品艺术形象的、发自内心的传情达意来演唱音乐作品的少之又少，歌唱表演艺术的灵魂,是使歌唱感染人、鼓舞人、教育人,才会使歌声富有魅力。

随着音乐全球化的迅猛发展，更是声乐专业学生所必须修炼的课程。

还有更至关重要的一点，个性就是生命力！演员或歌者步入歌坛，她的个人演唱风格及舞台风范、形态仪表、个人演唱的鲜明特色等等都会成为是否能够成功立足国内或走向国际歌坛的重要标志，只有树立了鲜明的个人特点的演唱，真正做到以字带声、以字行腔的结合在人的自然生理现象上的、非常轻松的声情并茂的来演唱，才会为广大人民群众所欣赏和喜爱。被现代社会所接受。

在不同的文化中，声乐总要形成符合中国文化品质的艺术概念，代表着声乐艺术与民族文化属性的融合。在中国文化语境中，声乐艺术的发展既继承了传统，又吸收了外来，从不同角度和方面融合而成，国内很多专业院校生或职业歌者普遍过于强调技术，最终失去了民族语言的灵魂和鲜明的民族特征，没有完全体现中国语言艺术特色的审美气质，那么随着音乐信息全球化时代的飞速发展，新时代的演唱技术绝不能满足于：只是停留在高低声区统一了之后，获得了“相对圆润”的歌声，能唱很嘹亮，能演唱三个八度就是好的歌唱，随便演唱一些艺术歌曲或民族、流行歌曲而已。

音乐作品风格万种它要求歌手诠释作品的能力和艺术再现主题灵魂的能力也要相对较为丰富，我从教十六年的教研实践中，通过近万名学生成果的教学观察，研究得知每个人的声带是存在着长短不一、厚薄不均的个体差异的，因此，除了统一声区扩展音域之外，在艺术高校的专业教学中，一定要在学生们的演唱风格方面给予足够的重视！！要在结合自身的声带功能和特征的基础之上，充分保留自身特点同时发扬优势，扬长避短的进行开发塑造，才会令学生的演唱、自然轻松的歌声嘹亮、自信满怀！

每个人的声带不同，开发正确后嗓音都会呈现出自己独有的个人风格，或男高音、男中音、男低音、或女高音、女中音、女低音，究竟属于哪一种风格需要在开发的过程中来仔细观察。如果千篇一律或千人一声的问题严重那就是教学技术出现了严重的问题！好的声音获得了非常科学自然的训练之后演唱不仅歌声曼妙悦耳、磁性宽广宛如天籁，更可喜的是演唱五个小时左右甚至是一整天嗓子都没有任何感觉，都不觉累，而且开发后的歌声特色鲜明，声情并茂、绘声绘色的、自然而然的非常轻巧的生理现象上的歌唱才会走进大众心里，深受群众欣赏和欢迎。

这是新时代中国唱法艺术发展与中国文化的特点紧密结合，这些歌唱艺术概念所体现出的是新时代声乐艺术在中国文化语境而形成的艺术思维，是中国唱法发展的升华表现。（文/刘祥杰 歌唱家、祥音声乐学校教授）

歌唱家、声乐教授刘祥杰工作室；祥音声乐学校全国咨询热线：13342450088