歌唱家刘祥杰推荐：数百人躺在床上听古典音乐会（二）

VR音乐剧，挑战传统体验

每场只有1个观众，演出时长仅为15分钟。这一“私人定制”式的虚拟现实（VR）音乐体验剧近日将在北京三里屯红馆连续上演18天。北京国际音乐节与荷兰艺术节、法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节、德国赫尔豪森艺术节联合委约荷兰作曲家米歇尔·范德阿创作的《捌》将在这里迎来亚洲首演。戴上VR眼镜后，观众将跟随“眼前”看到的一位女性穿越时空。时而行走，时而坐下，听她述说自己的人生故事。

米歇尔·范德阿在音乐创作中一直都走在现代科技的最前沿。3年前，他的3D歌剧《湮灭》向北京观众展现了当代音乐的新潮流。而今年的《捌》则彻底告别了传统的舞台和观众席。观众将穿戴一套虚拟现实装置，走进一个特别设计的空间。不同于足不出户体验的VR游戏或电影，《捌》更需要观众走进具有交互性的现场，成为这部作品的参与者。“我们使用游戏引擎构建《捌》的操作系统，以便对观众的动作和位置做出反应。”米歇尔·范德阿表示，观众在《捌》的VR世界中行走，并与演出空间中的墙壁和物体互动，这是一种高度个性化的体验。“并非每个人都会看到同样的场景。虚拟现实的精彩之处就在于它有着创造高度个性化体验的潜力。”

《天使之骨》，当代歌剧直面现实问题

古典音乐的创新并不仅限于形式。10月18至19日，由著名作曲家杜韵作曲、罗伊斯·瓦弗瑞克担纲编剧的当代歌剧《天使之骨》将迎来中国大陆地区首秀。这部2017年普利策音乐节获奖作品用魔幻现实主义的手法表现了“人口贩卖”这一尖锐的社会现实问题。杜韵解读称，《天使之骨》将被贩卖的女性塑造成天使，整个故事以一种独特的视角展开。当歌剧结束后，观众会发现剧中的故事似乎在现实生活中不复存在，但带给人的思考却是真实可寻的。

据了解，杜韵将室内管弦乐、电子乐、中世纪复调、格列高利圣咏、独立摇滚、卡巴莱歌舞等元素都融入这部歌剧，从听觉上极大丰富了观演体验，也令整部歌剧的艺术表现力得到极大拓展。

北京国际音乐节艺委会主席余隆在接受《环球时报》记者采访时表示，“北京是一座拥有现代眼光的国际大都市，北京国际音乐节也应该具有国际视角，将国际舞台上最新锐的艺术呈现在观众面前，让我们了解到当今世界的艺术已经发展到什么程度。”

歌唱家、声乐教授刘祥杰工作室；祥音声乐学校全国咨询热线：13342450088