歌唱家刘祥杰推荐：以音乐教育助推文化繁荣（二）

依据学生主体需求，强调“以人为本”，通过打破及淡化音乐专业之间的界限，保证所设置的课程可以将特色化教学充分展示出来，使音乐人才培养计划能够满足社会发展需求，跟上时代发展的步伐。学校致力于培养掌握音乐与音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，能够传承和发展音乐文化，在思想、文化、技能、技术综合素质方面及教育教学研究方面均具有高水平的音乐师资。在音乐课程体系的设置中，保证学生能够根据兴趣爱好进行选择，选取方向更具多元和自主的特点。此外，学院对不同学科的联系及彼此渗透性进行了加强，面向各个专业的学生开设相同的课程，促进了不同专业学生间的交流和沟通，有效推动了不同学科间的交融，让学生在开放化的环境中对音乐艺术进行体会，使得音乐课程体系更加人文化，符合新时期课程设置标准，培养出素质全面、个性化的音乐人才。

开展丰富的音乐文化交流活动，为学生提供更多展示舞台

随着对外开放日益加深，跨国、跨民族的国际文化交流与日俱增，国内音乐教育从业者越来越认识到各国文化交融的重要性。如今，南京大学音乐学院各类学术活动已逐渐形成品牌，并且越来越国际化。学院是国内第一批进行对外开放的师范院校，肩负着培养、培训外国留学生的责任，因此围绕传统音乐文化设置了理论性课程、不同民族器乐课程等，满足留学生的差异化学习需求。对于对外学术交流活动，学

院予以了高度关注，与不同国家音乐院系有着良好的沟通和联系，如澳大利亚、韩国、俄罗斯、美国、法国以及德国等，在定期开展学术交流工作的过程中，采取的联合办校措施取得了良好的效果。组织学生参与各类演出，是提升学生音乐水平和综合素养的良好方式之一，也有利于提高学生们的能力。学生们有机会参与到音乐学院举办的各类活动和校内各类演出，例如2019年中国传统音乐实践课程汇报演出，2019年高雅艺术进校园活动拓展项目“拥抱新时代——庆祝新中国成立70周年”歌舞综艺专场演出等，使每名学生都有展示、锻炼自己的机会。

重视传统文化的传承与创新工作，培养音乐人才文化认同

在音乐人才培养的过程中，传统音乐文化的传承与创新具有重要意义。2019年6月，南京师范大学音乐学院“传戏唱曲承国粹”中国传统音乐实践课程汇报演出在随园音乐厅精彩上演，南京白局、苏州弹词、扬州清曲、昆曲、京剧、越剧、黄梅戏等多个曲种、剧种齐亮相。南京师范大学历来重视对传统文化的挖掘与研究工作，重视传统文化的传承与创新工作，并结合新时代特征，在大学校园继承、弘扬、提升民族优秀传统文化，增强当代大学生的民族自豪感与自信心，以赋予中华优秀传统文化时代内涵，将中华优秀传统文化转化为实现中国梦的强大精神力量。

作者：于峰

《光明日报》（ 2019年11月27日 10版）

歌唱家、声乐教授刘祥杰工作室；祥音声乐学校全国咨询热线：13342450088